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Proyectos
Catálogo de Proyectos 2008-2011
Editado por el Ayuntamiento de Pamplona, con la colaboración de La Fundación de Cultura del Ayuntamiento de Gijón. Disponible en Issuu:
Catálogo de Proyectos 2008-2011
Estado de excepción
"Estado de excepción", que toma el título de un texto del filólosofo Giorgio Agamben, es una instalación interactiva ideada para el espacio del Horno de la Ciudadela de Pamplona.
La obra surge de pensar las ciudadelas militares fortificadas como reductos construidos para salvaguardar y mantener determinado poder político y económico; fin alcanzado por medio de la acción de la fuerza directa, la coerción, la imposición o el ejercicio del control social por medio de la violencia. De esta forma es posible que el espacio actual de la ciudadela de Pamplona conserve, de forma simbólica, la esencia de este tipo de acciones que fueron ejercidas desde sus muros en el pasado.
“Estado de excepción” intenta restituir ese “carácter de lo violento” en la sala de exposiciones, por medio de un sistema de video-vigilancia que el espectador activa para “hace visibles” una serie de imágenes relacionadas con la acción violenta. El sistema proyecta la silueta del espectador sobre las paredes de piedra de la sala y en su interior se “revelan” unas serie de fotografías, que son apropiaciones tomadas de internet tras realizar búsquedas de las palabras “violencia” y “estado de excepción” en diferentes idiomas. Estas búsquedas han devuelto imágenes que tienen que ver con la guerra, la violencia explícita, las revueltas sociales, los líderes políticos, la cultura del videojuego, el cine, los anuncios publicitarios, etc, y son lanzadas aleatoriamente dentro de cada silueta. El resultado tiene, en un principio, un marcado componente estético, ya que de un primer vistazo las siluetas parecen compuestas por una superposición de texturas y colores, y sólo en una lectura atenta el espectador puede observar las imágenes “violentas” que contiene cada silueta.
La obra que propone una reflexión sobre el concepto que tenemos de violencia; no solo de la violencia subjetiva, la visible, la que es llevada a cabo por un agente identificable, sino también la violencia simbólica, encarnada en el lenguaje y aceptada por las costumbres culturales, y la violencia sistémica o estructural, inherente al poder de los modelos económicos y políticos que nos gobiernan.
Ciudadela de Pamplona. Horno de la Ciudadela. Del 24 de junio al 21 de agosto 2011
Organizada y producida por el Ayuntamiento de Pamplona.
Instalación interactiva: Camaras de Video-vigilancia, ordenadores Mac, Vídeo-proyectores, placas Arduino, sensores, focos infrarrojos. Software: Isadora.
Agradecimientos a Ángel Arbe, José Ferrero, Alfredo Puente, Puri Saralegui, José Luis Barrachina, Ana Barrachina y Pilar Casado.
Pre-fijar
“Pre-fijar” es una obra concebida expresamente para la exposición colectiva Estación Arte, que se ubica en las instalaciones del Museo de Ferrocarril de Ponferrada de marzo a mayo de 2011. La obra provecha dos espacios singulares del edificio, que son intervenidos, relacionándolos con el lenguaje y con el punto de vista del espectador.
“Pre-fijar” hace una reflexión sobre la posición que el espectador adopta respecto a la obra (y quizá respecto al mundo) y el uso del lenguaje como expresión de un status que el observador legitima a través del punto de vista de su mirada. A partir de una serie de palabras que comienzan con los prefijos “sub-” (por debajo de) y “sobre-” o “super-” (por encima de) muestra cómo la construcción cultural del lenguaje cotidiano no está exenta de cierta carga política, y es utilizada para posicionar al individuo dentro una jerarquía que se estructura en relación a los acontecimientos y experiencias a los que éste se enfrenta.
“Pre-fijar” hace una reflexión sobre la posición que el espectador adopta respecto a la obra (y quizá respecto al mundo) y el uso del lenguaje como expresión de un status que el observador legitima a través del punto de vista de su mirada. A partir de una serie de palabras que comienzan con los prefijos “sub-” (por debajo de) y “sobre-” o “super-” (por encima de) muestra cómo la construcción cultural del lenguaje cotidiano no está exenta de cierta carga política, y es utilizada para posicionar al individuo dentro una jerarquía que se estructura en relación a los acontecimientos y experiencias a los que éste se enfrenta.
Pre-fijar: sub... from gonzalezmacias on Vimeo.
Inventario
Arenas Movedizas es un circuito de propuestas artísticas en espacios no convencionales, comisariado por Fiumfoto, que nació en 2001. Este proyecto pretende generar un espacio de convivencia, reflexión y creación mediante la práctica artística. Alojado en Laboral Ciudad de la Cultura, busca un diálogo con el edificio y el espacio que lo albergan. Son instalaciones de artistas jóvenes, en la mayoría de los casos creada específicamente para este proyecto, con una temática adaptada al lugar de intervención que en esta edición son las antiguas cocinas de la Universidad Laboral. Arenas Movedizas 2010 cuenta con la participación de Basurama, Frigoexpo, Lamodern Moder, Carlos Gispert, Daniel Romero, Daniel Acevedo, Cristina Busto, Laramascoto, Bonus Extra y el ciclo de vídeo found footage.
www.arenasmovedizas.org
Inventario (2010)
Instalación interactiva
"Inventario: registro documental de los bienes y demás cosas pertenecientes a una persona o comunidad, hecho con orden y precisión".
Inventario es una instalación interactiva concebida para ser ubicada en la despensa de las antiguas cocinas de la Universidad Laboral. La estancia alberga sólidas estanterías de cemento donde se guardaban comida y utensilios. La despensa ha dejado de ser un antiguo lugar de almacenamiento para convertirse, momentáneamente, en un espacio expositivo. La pieza propone recuperar el uso original del lugar pero trasladando su función hacia un cometido que lo relacione con su nuevo carácter expositivo. El espectador es, en este nuevo contexto, el agente que entra en juego y por lo tanto comparable, de forma simbólica, a un "activo corriente" que registrar y almacenar, como lo fueron en su momento la comida y los utensilios. La instalación formaliza el concepto de espectador como bien material que pertenece a la obra, representándolo de dos maneras distintas. Por un lado, un sistema capta imágenes de las personas que entran en la despensa y las proyecta, en tiempo real, colocándolas sobre la estantería lateral. Por otro, diversas imágenes de "espectadores genéricos" ocupan las estanterías frontales. Para estos últimos se tomaron fotografías de internet después de realizar búsquedas de la palabra "espectador" en distintos idiomas. Surge así la instalación donde la imagen del espectador es inventariada y tratada como una propiedad que se registra y archiva, la imagen del espectador usada como objeto que genera la obra.
Cartografías de lo inesperado
"Cartografías de lo inesperado" es un proyecto que forma parte de la exposición "Territorios en ebullición", un intercambio de experiencias artísticas entre dos ciudades, Gijón y Cádiz. De la colaboración entre colectivo gaditano Arte90 y de la asosciación asturiana El Hervidero, se organiza una muestra colectiva que se expone en el Baluarte de Candelaria de Cádiz durante julio y agosto de 2010.
"Cartografías de lo inesperado" parte de la experiencia del viaje como el inicio, la excusa y el motivo para desarrollar un proceso creativo. Propone un itinerario entre las dos ciudades, donde el viajero recorre la distancia (real e imaginaria) durante siete jornadas, dibujando con su trayecto una línea improvisada sobre el mapa. A partir de este recorrido, el viajero, conforma una cartografía propia que retiene (o inventa) lo encontrado en el camino.
Al contrario que en el mapa "borgiano", donde el rigor de los cartógrafos dibuja un plano de las dimensiones del territorio, las "Cartografías de lo inesperado" permanecen incompletas, describiendo sólo la parte de mundo. El azahar del trayecto y la subjetividad de la mirada del viajero intervienen de forma decisiva en la generación de la obra. De esta forma, el proyecto, remite a las prácticas de la deriva situacionista y la observación psicogeográfica.
"Cartografías de lo inesperado" se materializa en la exposición de siete maletas, cada una de las cuales contiene y expresa un aspecto del trayecto relevante para el viajero. En "Cartografía del horizonte" el viajero profundiza en la relación de los pies del caminante y la línea del horizonte. "Cartografía del silencio" recoge fotografías de lugares que han quedado en desuso. "Cartografía del espejo" muestra geografías urbanas a través del reflejo de los cristales en las calles de las ciudades. "Cartografía del aire" es una mirada hacia el cielo registrando las huellas que dejan los fenomenos atmosféricos. "Cartografía del mensaje" documenta letreros y señales que conforman un mapa textual en los bordes del camino. "Cartografía de la palabra" toma como base grabaciones sonoras de conversaciones que el viajero encuentra y las enfrenta con un diario diario de viaje. "Cartografía de la velocidad" es un recorrido simultaneo y acelerado, dotando a los paisajes de ritmo y movimiento. Junto a las maletas se expone un mapa que señala los lugares documentados para generar las distintas cartografías.
La producción de este proyecto está subvencionada por la la Fundación de Cultura, Educación y Universidad Popular del Ayuntamiento de Gijón.
Premio Retina Contemporánea Festival de Cine de Ponferrada
Durante la gala de entrega de premios del 7º Festival de Cine de Ponferrada en el teatro Bergidum, se instala la pieza Faro de Miradas, activa durante la entrada y la salida de los espectadores asistentes al acto.
También se realiza un visual en directo con la actuación de la Orquesta de Ponferrada. La música original de Vangelis pertenece a la banda sonora de la película 1492 La conquista del Paraíso. Las imágenes manipuladas en tiempo real son escenas de las películas 1492 la conquista del Paraíso y de 2001 una odisea en el espacio. El sentido de la apropiación de fragmentos, el ritmo, la fusión y relación de imágenes de ámbas películas obedecen a la idea de que, en la actualidad, el paraíso que queda por conquistar está fuera del planeta tierra.
Estas dos actividades, unidas a la exposición Situaciones forzosas realizada en la galería Dosmilvacas.arte son galardonadas por el Festival de Cine de Ponferrada con el premio Retina Contemporánea 2009.
Faro de miradas from gonzalezmacias on Vimeo.
Faro de miradas 2 from gonzalezmacias on Vimeo.
Festival de Cine de Ponferrada
Situaciones forzosas
Diálogos incómodos entre Cine y Fotografía
Serie fotográfica + instalación interactiva
26 Fotografías (50 x 50 cm) 13 Polaroid originales (11 x 9 cm.) 13 Diapositivas retroiluminadas (7 x 7 cm.) Instalación interactiva.
Habitualmente el fotógrafo transita por diversos lugares provisto de una cámara con la que fijar las apariencias del mundo visible. Aunque también existen otros espacios próximos a la ficción, que pueden ser recorridos por la mirada del fotógrafo, susceptibles de ser capturados en el acto fotográfico. Me refiero a los espacios de representación contenidos en las películas de cine, que son abordados por el fotógrafo buscando la apropiación de sus “momentos”. Del instante del tiempo representado que se “congela”, surge una fotografía dotada de la autoridad propia de la “pieza única”.
Entonces el fotógrafo viaja con una maleta llena de fotografías de películas. Cada una de ellas tiene que enfrentarse forzosamente con el mundo real para (re)crear una nueva escena. En ese diálogo incómodo, el fotógrafo toma una nueva foto y la imagen queda fijada dentro de la imagen.
Galería Dosmilvacas.arte
Ejercicio Incompleto
El grupo de danza La Pecera Elástica, con motivo de la clausura de "Versiones Incompletas", el 18 de abril de 2009, en el espacio del Hervidero, realiza un evento de improvisación corporal y audiovisual inspirado en las instalaciones. Durante unos treinta minutos interactuan manipulando las piezas y jugando con las imágenes en un ejercicio articulado en torno al movimiento espontáneo y la palabra.
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